達達主義 Dadaism 1916-1923
起源地｜瑞士蘇黎世
主要特色｜無造型上的特色、與字體和圖像有密切關係、多種字體格式和線條空間、大膽運用各種字體，包括大小寫、壓縮、粗細不等的各種字體、運用攝影蒙太奇手法
主要內容｜注重新的材料、新的想法和新的人才，主要影響平面設計和字體設計 無造型上的特色
《達達布告欄》（Bulletin Dada）第六期雜誌封面／杜象
達達主義到底是由誰發起，在哪裡發起，又是什麼時候開始的，迄今仍無定論。一般認為達達主義是在第一次世界大戰期間，從瑞士的蘇黎世開始，再傳至紐約、巴黎和德國。原為文學運動，後來逐漸延伸至詩詞、表演藝術、拼貼藝術和攝影蒙太奇（photomontage，譯註：利用照片碎片拼貼）。達達主義的精神就是活在當下，運用新的材料、新的理念和新的人才。跟大部分藝術風格與運動不同，達達主義最大的特色就是沒有造型上的特色，唯一的主張就是沒有主張。因此，才能不受社會及美學的限制，自由自在地伸展，發揮其充滿爆發性的力量。達達主義在第一世界大戰期間，興起於中立的瑞士，本身具有相當大的意義。當時的瑞士，是少數能夠集結各種不同的文藝人士，共同推動這場革命性的藝術運動的國家。各種力量與想法的匯集所激發的不安與衝突，皆成為達達主義的特色。
由詩人兼懷疑論者鮑爾（Hugo Ball）在 1916 年開的伏爾泰酒館，被認為是達達主義的發源地。鮑爾在第一份達達出版品中寫道，「這本手冊的出版，有來自法國、義大利和俄羅斯等當地朋友的支持。目的是要將我們在伏爾泰酒館所進行的活動和關心的議題，呈現給社會大眾。我們唯一的目標就是要跨越戰爭與民族主義的界線，將大眾的焦點轉移到那少數幾位有其他想法的獨立靈魂。聚集在此的幾位藝術家的下一個目標，是要發表國際性的刊物。這份雜誌在蘇黎世出版，命名為『達達』。」（蘇黎世， 1916年5月15日）當時的另一位主導人物，羅馬尼亞詩人查拉（Tristan Tzara），為許多早期達達主義的出版品執筆，例如 1916年的《止痛藥先生的第一次美好探險之旅》（La Premiére Aventure Céleste de Monsieur Antipyrine）、1918 年的《二十五首詩》（Vingt-cinq Poéms）和1924年的《七份達達宣言》（Sept Manifestes Dada）。
拼貼M2 439／史威特
在設計方面，達達主義的影響力主要集中在平面設計的領域，對字體藝術的影響尤其明顯，卻並未深入工業設計或建築界。柏林達達團體引進攝影蒙太奇手法，作為新的藝術表現型態。許多早期的達達拼貼作品，都被用來當作達達主義宣言與雜誌的封面和插圖。受到達達主義的影響，印刷字體打破傳統慣例，強調字與圖像之間的關係，以多種造型和線條空間，重新詮釋傳統垂直與水平的構面，運用線條、表面和其他與作品無明顯關係的技術，例如版畫雕刻技術來編排版面，也採用其他的元素，例如各種字體在大小寫、壓縮和粗細體上的變化。文章的可讀性雖會受到影響，但文章的內容卻因此而被強化。
達達運動雖在 1923 年宣告解散，卻不曾真的結束過。當年的宣言，原先以為早已消失，卻在 1980 年由德國出版商重新出版，促使達達主義的復甦。當時有個音樂團體就以「伏爾泰酒館」為樂團名稱。1982 年，德國舉辦戰後第一次達達主義研討會。過去二十年來，達達主義成為印刷字體與平面設計的重要元素。美國兩位重量級平面設計師卡森（David Carson）和費勒（Edward Fella）的作品，都受到達達主義的影響。英國 1970 年代中期的龐克運動，以及英國藝術家瑞得（John Reid）的作品，都同樣受到達達主義的影響。在德國，那格（Thomas Nagel）和布蘭斯克（Alex Branczyk）將達達主義崇尚自由的精神，引入科技音樂和數位世界。達達主義充滿反叛與質疑的理念，不只在二十世紀初期釀成一股重要的藝術風潮，也成為現在與後世的典範。
速查秒懂的簡明筆記，圖說關鍵運動與經典風格的超連結 >>> 當代設計進化史【精采視覺版】